Categorieën
Art Campagnes Design

Van illustraties naar AI visuals

Al jonge leeftijd begon Willem Brader als illustrator in de reclamewereld en maakte hij naam met zijn snelle schetsen en werkethos. Nu gaat hij vol op Artifical Intelligence tools zoals Midjourney en ChatGPT. Hij brengt zijn originele ideeën tot leven en combineert ze met bestaande visuals, waardoor er bijna een hele nieuwe dimensie ontstaat.

Zijn eerste opdracht als illustrator kreeg Willem omdat hij als enige bereid was het het hele weekend door te werken. Zijn eagerness en vermogen om snel levendige en aansprekende visuals te maken zorgde ervoor dat hij snel naam kon maken in de industrie. Op een gegeven moment zat er bijna iedere avond wel iemand van een agency naast om samen met hem nieuwe beelden uit te werken. Zijn handgetekende - en later 3D - beelden werden gebruikt in meer dan 250 campagnes. Zo verdiende hij als jonge jongen al heel goed en dat alles vanuit zijn studio in zijn woonkamer in de Bos en Lommer. Hij was betrokken bij het ontwerp en grafische doorontwikkeling van de eerste Albert Heijn hamster, die al snel een nationaal symbool van de "Hamsteren!"- campagne werd.

Na vele succesvolle jaren als illustrator begon Willem zich steeds meer op 3D te richten. Op het moment dat nog bijna niemand het kon  maakte hij elke week animaties voor merken en mobile apps.  Gewoon weer lekker vanuit zijn huiskamer waar hij ook met schilderen en beeldhouwen was begonnen. Ondertussen werkte hij aan een breed spectrum van organisaties variërend van Plastic Heroes tot Panda Casinos.

 

 

Begin dit jaar begon Willem zich te steeds meer te verdiepen in de opkomende wereld van kunstmatige intelligentie en de AI tools. Avondenlang verkende hij alle mogelijkheden die de tools bieden want hij zag het potentieel van AI om kunst en creativiteit naar nieuwe hoogten te tillen. Met zijn passie voor zowel technologie als kunst begon hij aan een nieuwe reis, waarbij hij AI combineerde met zijn eigen artistieke talent.

 

Met zijn achtergrond als illustrator en zijn doorzettingsvermogen heeft Willem een manier gevonden om zijn eigen kunstwerken te combineren met de mogelijkheden van technologie. Hij heeft een boeiend proces doorgemaakt, waarbij hij de mogelijkheden van AI verkende en benutte binnen de context van kunst. Willem maakte al vele duizenden AI-prompts in AI-tools als MidJourney en ChatGPT om een nieuwe serie AI-kunstwerken neer te zetten.

Door het samensmelten van traditionele artistieke expressie en technologische innovatie heeft Willem iets unieks gecreëerd dat de grenzen van de verbeelding verlegt. Door zijn creatieve visie met AI te versterken slaagde hij erin een nieuwe dimensie aan zijn kunstwerken toe te voegen. Voor onze Waterproofmedia website heeft Willem een aantal beelden gemaakt die we exclusief kunnen gebruiken. Je kunt er meer zien in de gallery op de site.

De mogelijkheden met de AI beelden zijn enorm, Willem is nu bezig met AI video waar hij de karakters tot leven wekt met een scala aan nieuwe tools. Ook gebruikt hij zijn beelden in pitches voor agencies en merken zowel video als in losse stills. We zijn ervan overtuigd dat we nog veel zullen horen van deze energieke artiest die nooit de moe is om nieuwe tools te leren en naar zijn creatieve hand te zetten.

 

Willem - Visualizer

Website Willem Brader willembrader.com/

Willem Brader op Linkedin

Gallery page met AI art

Categorieën
Art Clients Conversie optimalisatie Design VR

Van 3D naar Virtual Reality

Op een zonnige Koningsdag, terwijl de straten van Amsterdam werden overspoeld door festiviteiten, pakte Sjors Vellekoop zijn gloednieuwe VR-camera met zes lenzen en begint te filmen. De bruisende energie van de dag werd gevangen door zijn lens, en de zon verlichtte de sfeer. Later, in zijn studio, monteert en bewerkt hij de beelden tot een meeslepende VR- showcase.

Twee weken staat Sjors voor het marketingteam, klaar om zijn nieuwste creatie te presenteren. De beelden waren een haarscherpe afspiegeling van de werkelijkheid, waardoor het voelde alsof je daadwerkelijk op locatie was. De kleuren, geluiden en sfeer van Koningsdag kwamen tot leven in deze virtuele ervaring. De marketing en sales collega's waren enthousiast, een collega viel bijna uit zijn stoel van verbazing.

Ook de directie was onder de indruk van Sjors' vermogen om technologie en creativiteit te integreren. Ze zagen dat dit mogelijk een gamechanger kan zijn in de wervingsstrategie waardoor potentiële internationale studenten over de hele wereld een authentieke glimp van hun toekomstige studieleven konden opvangen. De onderwijsinstelling gelooft in de samenwerking en is van plan om voor volgend jaar budget te reserveren voor een VR video productie.

Met een achtergrond in media technologie van de Hogeschool voor de Kunsten Utrecht (HKU) begint Sjors' verhaal met liefde voor graphics en 3D, maar evolueert naar de grensverleggende wereld van Virtual Reality (VR). Sjors heeft zich in de afgelopen tien jaar onderscheiden door zijn expertise in 3D-ontwerpen voor talloze organisaties en bedrijven.

Samen met game designer Nick Berjoan heeft Sjors een aantal VR-producties gemaakt voor internationale hotelketens wat een combinatie was van foto's en interactieve elementen maar geen video. Een van de creaties was een interactieve kamer in VR waar de gebruikers konden tafels, stoelen en kasten oppakken, schuiven en neerzetten in de virtuele wereld. In dit concept hebben ook een aantal musea en onderwijs instellingen interesse.

Sjors  is inmiddels met een groep creatieven en developers nieuwe product - markt combinaties te ontwikkelen die op het snijvlak van AR / XR en VR liggen. Met zijn blijvende passie voor innovatie blijft hij zichzelf uitdagen om nog meer creatieve oplossingen te creëren die de wereld in beweging zetten.

 Sjors Vellekoop geeft naast zijn opdrachten les in 3d modeling aan de Hogeschool van Amsterdam.